Sónar y RBMA se asocian con Boiler Room para la restransmisión de video online del escenario SonarDôme

Desde el escenario SonarDôme, Red Bull Music Academy y Sónar unen esfuerzos con la web de streaming online Boiler Room para ofrecer la retransmisión de video en vivo de 10 actuaciones.

Desde el jueves 16 al sábado 18 de junio, Boiler Room retransmitirá en directo desde SonarDôme durante varias horas al día, incluyendo las actuaciones de artistas como Poirier, Cosmin TRG, Illum Sphere o The Brandt Brauer Frick Ensemble, entre otros, además de imágenes del backstage, entrevistas y otros contenidos.

Estos son los shows que serán ofrecidos en exclusiva por Boiler Room para Sónar y Red Bull Music Academy, y que podrán verse a través de www.sonar.es* (nota: no se iniciará la retransmisión hasta las 16h del jueves 16 de junio):

Jueves 16:
16:00h Poirier feat. Boogat (Ninja Tune, CA) – dj set
17:15h kidkanevil (First Word, UK) – live
18:30h The Brandt Brauer Frick Ensemble (!K7, DE) – live

Viernes 17:
18:30h Teebs (Brainfeeder, US) – live
19:30h Discodeine (Dirty, FR) – live
20:30h B. Bravo (Frite Nite, US) – live

Sábado 18:
15:30h David Rodigan (Kiss FM, UK) – dj set
17:00h Electric Wire Hustle (BBE, NZ) – live
18:00h Illum Sphere (Hoya:Hoya, UK) – dj set
19:15h Cosmin TRG (50WEAPONS, RO) – dj set

Horarios de Barcelona (GMT+1)

Sónar vuelve a Latinoamérica con Sónar São Paulo

Sónar sigue su expansión por el mundo con la próxima edición de Sónar São Paulo, un evento de 3 días en la ciudad brasileña que se celebrará durante el primer semestre de 2012.

Sónar São Paulo, organizado por Advanced Music junto a la compañía brasileña Dream Factory (organizadores del Rock In Río), y con el apoyo del ICIC (Institut Català de les Indústries Culturals) será el evento más ambicioso de todos los organizados por Sónar fuera de España, con un formato que aunará la jornada diurna y nocturna del festival en Barcelona en un mismo espacio.

En las próximas semanas se anunciarán más detalles de este nuevo festival de Sónar, como fechas exactas, localización y, por supuesto, la programación, que reunirá a importantes nombres de la escena electrónica internacional además de una nutrida representación de artistas brasileños y catalanes.

Sónar se vivirá por primera vez en el metro

Sónar baja al metro el viernes 10 de junio para ofrecer a todos los usuarios un aperitivo del festival en la estación de Universitat (línia 2), a las 7 de la tarde, y a menos de una semana de que arranque Sónar 2011 en el CCCB y el MACBA.

Para este aperitivo tan especial Sónar presenta la actuación del beatboxer  Nose, que estará presente en la tercera edición de SonarKids y que ha sido semifinalista en el segundo Campeonato Beatbox España 2009, además de haber actuado en eventos, salas y festivales de todo el territorio nacional. Junto a él estará la joven breaker Bgirl Movie One, del colectivo Lunaticks, considerada como una de las mejores bailarinas de breakdance del mundo.

Esta actividad se enmarca dentro del programa de este año de la Primavera Cultural de TMB (primaveracultural.tmb.cat), una serie de acciones y acontecimientos de diferentes disciplinas (artes escénicas y audiovisuales, música, circo, magia, danza, literatura, moda, etc.), que hasta finales del mes de junio se están llevando a cabo a la red de metro y de autobuses.

SonarCinema

SonarCinema es un programa de proyecciones que establece vínculos entre la música y la imagen en movimiento, al tiempo que retrata distintas vertientes de la cultura contemporánea a través de filmes documentales y obras audiovisuales de reciente creación.

En esta edición son 7 las películas que forman parte de la programación de SonarCinema.

Fight for Your Right Revisited, donde Beastie Boys, y con el propio Adam Yauch como director, han revisitado su legendario vídeo «Fight for Your Right to Party» con un mediometraje de lujo lleno de cameos de personalidades de Hollywood para celebrar por todo lo alto el lanzamiento de su último álbum, «Hot Sauce Committee, Part 2». The Ballad of Genesis and Lady Jaye (cuyo pre-estreno en SonarCinema tiene lugar gracias a una colaboración con In-Edit Beefeater, Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona) es un impactante retrato de la influyente figura de Genesis P-Orridge (Throbbling Grsitle, Psychic TV). We Don’t Care About Music Anyway nos acerca a la poliédrica escena musical de Tokio, con algunos de los más interesantes músicos de la capital nipona de hoy (Otomo Yoshihide, Takehisa Ken, Hiromichi Yamakawa o Sakamoto Fuyuki, entre otros). PressPausePlay es un documento que quiere aportar luz acerca de los cambios que vive la industria musical en la era digital, con opiniones de Hot Chip, Robyn, Sean Parker, Likke Li o Bill Drummond entre otros. Por su parte, Goodiepal and the War for Radical Computer Music explica la insólita filosofía musical del músico danés Goodiepal, bautizada como Radical Computer Music, y sus extraños problemas con la justicia.

En Colour Projection el realizador británico Theo Burt crea una pieza minimalista que casa con un talento inusual sonidos muy sencillos con formas geométricas puras. Por último, Resonance es un proyecto colaborativo entre una veintena de reputados animadores 3D y once diseñadores de sonido londinenses, en la que se entremezclan breves piezas audiovisuales de entre 12 y 20 segundos de duración.

SonarCinema 2011

Fight for Your Right Revisited / Adam Yauch / 30’
The Ballad of Genesis and Lady Jaye / Marie Losier / 72’
We Don’t Care about Music Anyway / Cédric Dupire & Gaspard Kuentz / 80’
PressPausePlay / David Dworsky & Victor Köhler / 80’
Colour Projections / Theo Burt / 30’
Goodiepal and the War for Radical Computer Music / Saul Albert &Nathaniel Robin Mann / 25’
Resonance / VV.AA. / 10’

Esencia techno en Sónar 2011

El techno es un género en permanente mutación que nunca ha dejado de dar sus frutos en los últimos 25 años. Este 2011 es especialmente fructífero en propuestas que tienen en la esencia del techno (oscuridad, profundidad, avance de un futuro por venir) su razón de ser.

Algunos de ellos son pioneros y absolutos maestros del género, a la vez que renovadores de sus esquemas (Aphex Twin, Global Communication, Surgeon, Appara Band, James Holden, o el italiano Lory D, pequeña leyenda del underground italiano, ahora en el sello Numbers, de Glasgow); otros llevan ya algún tiempo buscando espacios nuevos entre el techno y otros géneros (Shackleton, Scuba y Actress, tres productores que marcan el presente y el futuro del género); mientras otros están empezando a desentrañar las claves del techno en sus primeros pasos (Silent Servant y Raime).

Sintoma de la vuelta del techno como lenguaje básico para la experimentación y la búsqueda de nuevas vías en la electrónica es el hecho de que varios de los más jóvenes artistas del festival, como Ragul, Hiroaki Oba, Illum Sphere o Neuron también tengan en el género uno de sus pilares fundamentales. El futuro del género, pues, está asegurado.

SonarCar, el nuevo escenario de Sónar de Noche

Sónar de Noche incorpora este año un nuevo escenario: SonarCar, un espacio singular situado al lado de los ya clásicos autos de choque que desde hace años son un punto de referencia ineludible en las noches de Sónar.

SonarCar presenta una programación muy especial en la que destacan 6 showcases que muestran buena parte de la mejor música electrónica actual del continente europeo.

El viernes 17 de junio tomarán el nuevo escenario de Sónar tres de los principales puntales del prestigioso sello noruego de electrónica-jazz Smalltown Supersound (Annie, Diskjokke y Bjørn Torske), dos emergentes beatmakers de la nueva escena rusa bajo el epígrafe Russian Beats (DZA y Mujuice) y el doblete presentado por el colectivo madrileño de techno oscuro Natura Sonoris (Sistema, en directo, y Henry Sáiz a los platos). Completan la programación El Plan B de Carlos Jean, que estará abriendo la sesión, y –cerrando– el set de la pareja alemana Schlachthofbronx, directamente desde la escudería Mad Decent de Diplo.

La segunda jornada en SonarCar, el sábado 18 de junio, presenta otros tres showcases de gran nivel: primero, el del sello francés InFiné, especialistas en house de exquisito gusto, con las actuaciones de Arandel y Rone y la sesión de Clara Moto; tras ellos, la electrónica abstracta y magnética de Stroboscopic Artefacts, sello italiano que llega con dos de sus artistas más importantes: Lucy y Dadub. Y por último, uno de los colectivos más importantes del momento, el británico Night Slugs, paradigma de las nuevas corrientes de la bass music británica, con un directo de Egyptrixx y una sesión muy especial mano a mano entre los dos capos del sello: Bok Bok y L-Vis 1990. Completan la programación del sábado en SonarCar las sesiones de Aster (djs del sello barcelonés Hivern, abriendo la noche) y el directo del gallego Noaipre, que cerrará el escenario con sus ritmos gruesos ultrabailables.

RICHIE HAWTIN: AMANECER MINIMO EN MONEGROS

El momento en el que sale el sol es siempre mágico en los Monegros.  El horizonte del desierto se ilumina, y la claridad de un nuevo día  aleja la oscuridad de la noche. Y Monegros intenta cada año elegir cuidadosamente al artista que despide la noche y da la bienvenida al día. Para este año, ¿quién mejor que el preferido de todos?: el DJ más en forma de la escena minimal, Mr. Richie Hawtin. El canadiense emigrado a Berlín juega siempre en Monegros como en casa, y en esta ocasión nos mostrará que es capaz de hacer en gran formato. Un gran escenario, un impresionante montaje de luces y video, y el sonido más bailable del Hombre de Plástico en persona… Y el sol del desierto que aparece de nuevo. Momento mágico garantizado.

PAUL KALKBRENNER, REY DEL TECHNO CINEMATOGRAFICO

Uno de los lives más esperados del festival de este año es el de Kalkbrenner. Primero, porque promote ser un espectáculo de luz y video espectacular, a la altura de las mayores producciones hechas hasta ahora en música electrónica. Pero sobre todo, porque Kalkbrenner es una de las mayores celebrities de la escena electrónica internacional. Hace dos años se estrenó Berlin Callin’, una película que tenía apariencia de documental y en la que se desnudaban las interioridades de una estrella techno imaginaria encarnada por Paul en su primer trabajo como actor.  El éxito fue tremendo, convirtiendo a Paul en una estrella de la noche al día. Aunque no es ese su único mérito. Su techno contundente pero fino no falta en las mejores maletas del planeta, y sus actuaciones se cuentan siempre como éxitos.